dimecres, 7 de juny del 2017

RESSENYA P27: Lectura tècnica


Gramàtica de la fantasia

Alguna vegada heu aguaitat per la porta d'un aula com a mers espectadors mentre dins el mestre donava classe i heu tingut l’oportunitat d’observar una disposició del material escolar o metodologia distinta? Alguna vegada heu experimentat en primera persona una classe que substituïra el llibre de text per activitats imaginatives on els xiquets interaccionaren i foren els creadors de la mateixa? Supose que la majoria de les respostes seran negatives, donat que la veritat és que habitualment les classes sempre consisteixen en el mateix un dia rere l’altre: arribar a l’aula, assentar-se en la cadira, romandre en silenci per atendre al mestre, fer els deures que demana i, amb molta sort, participar en alguna dinàmica oral amb la resta de companys. Pel contrari, si la teua resposta ha sigut afirmativa des de l’inici, enhorabona perquè et pots considerar una persona afortunada.

Com tothom és coneixedor, que moltes vegades la creativitat i la imaginació queden relegades a un segon pla o, en els pitjors casos, en l’últim lloc del currículum escolar, és una veritat observable i estesa en les escoles de l’actualitat. De fet, sembla que si algun xiquet s’allunya dels paràmetres establits de la realitat que li envolta és considerat un “boig”. Per exemple, si escoltem a un alumne pronunciar una paraula inventada a la qual li ha atribuït un significat propi o el veiem pintar un arbre de color roig en compte de verd, podem deduir que la reacció del mestre serà de sorpresa, acompanyada sempre d’una explicació racional de què és el que haurien de fer per a corregir aquelles conductes o accions. Per tant, on queda exactament el desenvolupament de l’estimulació i l’aprenentatge de la invenció imaginativa?  

D’aquesta necessitat de fomentar la creativitat en els més menuts sorgeix el llibre “Gramàtica de la fantasia: Introducció a l’art d’inventar històries”, que va ser escrit per Gianni Rodari. L’editorial Einaudi va publicar la primera edició l’any 1973 amb el títol original en italià “Grammatica della Fantasia, Introduzione all'arte di inventare Storie”. A causa del gran reconeixement que va obtindre a nivell internacional va ser traduït a diverses llengües, entre elles el català, l´idioma en què està escrit l’edició de la qual parlarem a continuació. Es tracta d’una traducció de Teresa Duran que va ser publicada l’any 2009 per l’editorial Educaula, formant part de la col·lecció Les Eines. Va ser tanta la repercussió d’aquesta obra en el panorama editorial que actualment esdevingué un clàssic de la literatura pedagògica i ha ocupat un lloc especial en el món de l’ensenyament. A més, cal mencionar la importància de l’autor com a personatge literari perquè va guanyar la Medalla Hans Christian Andersen l’any 1970, un dels premis més importants de les lletres infantil i juvenil. No obstant això, encara que aquesta obra no ha rebut cap premi ni guardó, és una de les més destacades de l’educació literària i la més reconeguda d´entre tota la seua bibliografia, per no parlar de què ha sigut publicada en edicions de butxaca i en àlbums il·lustrats publicats per Edicions SM i Kalandraka durant els últims anys.

Quant al seu contingut, podem definir-lo com un assaig de pedagogia que va destinat al personal docent, als pares i a totes les persones que tinguen com a prioritat educar als xiquets en el valor de les paraules i en el foment del potencial creador de la fantasia infantil. L’objectiu és aconseguir que el lector siga capaç de promoure un ambient que estimule al nen a crear i, tal com podem extraure literalment del llibre, “no pas perquè tots siguin artistes, sinó perquè ningú no sigui esclau” (Rodari, 2009; 13). Efectivament, la intenció és evitar viure en una societat repressiva i per transformar-la necessitem persones creatives, és a dir, persones amb pensament divergent que siguen productors de valors i de cultura i no únicament consumidors. Per consegüent, el paper del mestre no consisteix a transmetre el coneixement de forma passiva i avorrida, sinó oferir que l’alumne puga construir la història a través del subconscient, l’experiència, la memòria i altres factors, ja que el procés creatiu té un caràcter d’oci.

Si ens fixem en l’estructura, el llibre comença amb un prefaci on l’autor resumeix la seua trajectòria personal i professional i explica com a partir d’anys de treball en diferents escoles d’Itàlia va escriure en un quadern totes les observacions que succeïen al produir-se un acte creatiu, creant l’obra des de la reelaboració de les converses de Reggio Emilia. En els capítols següents exposa i descriu diverses tècniques, activitats i jocs que ajuden a desenvolupar i treballar la imaginació, especialment mitjançant la creació d’històries. En ells proposa la tècnica i després fica algun exemple introduint les pròpies vivències personals en les aules, la qual cosa facilita l’enteniment dels comportaments i actituds, alhora que enriqueix la lectura. Per últim trobem al capítol quaranta-cinc, anomenat Fitxes, un annex amb informació addicional d’alguns dels conceptes que ha tractat al llarg de tota l’obra.

Respecte als paratextos, cal dir que no té cap il·lustració que dinamitze la lectura. Nogensmenys, al estar compost per capítols independents el llibre es converteix en una magnífica una eina que podem tindre a la tauleta de nit per a llegir de manera aleatòria segons els nostres interessos o necessitats. També considere que les contínues referències que aporta per donar suport a les idees, tant d’Itàlia com de llibres d’altres autors (Brunner, Propp, Vladimir, etc.), dificulten la compressió de la lectura perquè suposen un buit en l´intertext del lector. A pesar d’això, i pensant de manera positiva, podem pensar que també serveixen per beneficiar i augmentar l’aprenentatge del lector a l’oferir-li l’oportunitat de que descobrisca i aprenga noves coses.

Centrant-nos en les dinàmiques que proposa, la idea principal a través de la qual elabora la resta d’activitats és el concepte del “binomi fantàstic”. Aquest consisteix en escollir dos paraules que no tenen ningú tipus de relació quant a semàntica, sintaxi i/o gramàtica i buscar un vincle de parentesc fent ús de la imaginació. D’aquesta manera perden el significat quotidià i s’enllacen creant una situació fantàstica. Una vegada hem realitzat aquest joc a classe, el qual pot resultar molt divertit i atractiu, i els xiquets el tenen interioritzat, poden continuar fent el mateix amb objectes reals i tangibles o, fins i tot, entre ells mateixos per adonar-se que a pesar de ser persones diferents pel que fa als valors, sexe o raça, tots tenen algun element que els uneix.  Açò pot contribuir a reforçar les relacions interpersonals i disminuir el racisme i la discriminació. Una activitat pareguda podríem desenvolupar gràcies al capítol “L’homenet de vidre”, el qual explica a la perfecció com les aventures depenen de les característiques del personatge.

D’altra banda, els capítols que expliquen els passos per a construir una endevinalla (estranyament-associació i comparació-metàfora) i els jocs de lògica que hem de tindre en compte per trobar la falsa endevinalla, on hem d’estar atents als sons per poder recombinar-los d’una altra manera, són bones fórmules per estimular el pensament i la identificació dels objectes, persones o animals amb conceptes diferents als habituals, la qual cosa també serveix per detectar falses alternatives que es poden trobar en la vida diària.

Altra activitat que m’ha cridat l’atenció i em sembla molt necessària alhora que senzilla d’aplicar a l’aula és “Què passaria si”, ja que em pareix una esplèndida oportunitat perquè els xiquets demostren el potencial creatiu i imaginatiu del que disposen, al mateix temps que serveix per a estimular-lo o desenvolupar-lo en aquells nens que el tinguen menys adquirit. Així doncs, amb qüestions simples o ridícules  descobriran que poden aconseguir la màxima diversió i es poden extraure diverses hipòtesis, fet que pot facilitar la pressa de decisions en la seua vida personal, així com tenen la sensació de ficar solució a problemes molt complicats o que pertanyen al món adult. En la mateixa línia trobem “Què passa després”, que tracta d’imaginar-se qual serà la continuació d’una història. Per exemple podem suposar que Pinotxo menteix per obtenir fusta, vendre-la i fer-se ric. És un mecanisme perquè els personatges poden assumir nous significats i característiques, la qual cosa serveix per esbrinar quals són els seus gustos o desitjos dels xiquets, i per consegüent, buscar llibres que s’adapten a les seues preferències.

També voldria destacar “Contes tabú”, que reflexa a la perfecció la necessitat de parlar de certs temes amb plena llibertat i no únicament en termes científics, com per exemple la caca. Posa en evidència la censura exercida pel model cultural, donat que les paraules prohibides són les que la família indica que són lletges, sent declinades immediatament pels fills. A més, “L’error creatiu” dóna l’oportunitat als xiquets d’inventar i aprendre equivocant-se perquè com diu Rodari (2009; 45): “a cada error hi ha la possibilitat d’una història”. És a dir, planteja l’equivocació com una paraula màgica a partir de la qual podem crear una història. En la meua opinió aquest capítol és fonamental per a l’acció dels mestres, ja que formem part d’un sistema educatiu que considera els resultats acadèmics obtinguts per mitjà d’exàmens com l’element primordial, on es penalitzen i castiguen les errades. No obstant això, al meu parer, hauríem d’ensenyar que “el producte final és menys important que el joc” (Rodari, 2009; 49).

Fent referència als capítols destinats particularment a les rondalles i contes, hi ha diverses dinàmiques que m’han paregut molt interessants per a dur a terme des d’un aspecte didàctic i juganer. Una d’elles és equivocar les històries per evitar que els xiquets interioritzen rols fixos, tals com encarnar a l’ogre amb quelcom afectuós, ridiculitzar la bruixa o convertir al llop en bo. La segona pot ser composar una llista de paraules relacionades amb el conte i afegir alguna que no té res a veure perquè la introduisquen en la història, creant així una nova. Altra pretén capgirar o barrejar les rondalles per inventar paròdies noves que s’enfoquen cap a altra direcció. El resultat que podem obtindre és la Ventafocs amb set nans o Blancaneu amb germanastres, entre infinitat de models.


Per tot l’exposat anteriorment, ratifique rotundament que aquesta obra és altament recomanable i, de fet, hauria de ser un text de referència obligada per als professionals de l’ensenyament de la llengua i la lectura. Posseeix una gran qualitat i utilitat pedagògica i didàctica perquè ressalta en tot moment la rellevància d’aprendre a través del joc i la necessitat d’obrir la porta de la imaginació per a descobrir els esdeveniments que podem trobar a l’altre costat.



RESSENYA P27: Lectura tècnica


Llegir per a créixer. Guia pràctica per a fer fills lectors i Poemania. Guia per a fer lectors i lectores de poesia són dos lectures breus i senzilles de l’editorial Bromera que formen part d’una col·lecció de suma importància per a l’educació literària. La primera va ser escrita per Joan Carles Girbés i publicada l’any 2006, mentre que l’altra va ser editada en 2009 per l´autora Anna Ballester. Ambdues van destinades a pares, mares i professors en particular, encara que també poden servir per a bibliotecaris, llibreters i mediadors culturals en general.

La primera recull un conjunt d’estratègies i recursos útils per a fomentar l’hàbit lector dels més menuts. Així doncs, l’estructura està composta per quatre capítols d’extensió aproximadament similar, començant amb l’enumeració dels motius pels quals és important la lectura, passant després per les possibles maneres de contagiar el plaer per aquesta i una llista de consells per afavorir-la, i finalitzant amb els criteris que poden contribuir a la correcta selecció de llibres per a cada xiquet, edat i moment.

En canvi, la segona focalitza el seu contingut en tècniques i dinàmiques que faciliten als xiquets el contacte amb els textos poètics, estimulant al mateix temps la creativitat i imaginació. Al principi del llibre trobem l’explicació de la guia i algunes claus per a treballar la poesia (com l’oralitat, el paper de la família o els docents i l’ambient). Els següents capítols es divideixen segons el tipus d’activitats, proposant des de lectures en veu alta, jocs per a memoritzar i dramatitzar, fins a escriure o recrear poemes d’altres autors coneguts. Cadascuna d’aquestes indiquen al començament el nivell educatiu a què correspon, els objectius que fomenta i la descripció de la tasca. Aquesta organització és molt pràctica per cercar i localitzar la que més ens interessa en cada circumstància. A banda, a la fi es mostra una extensa bibliografia i webgrafia de recursos barats i senzills en valencià per a infants i joves que es poden emprar tant a l’aula com a casa, idea que em sembla una magnífica estimulació per a incentivar al lector en la contínua investigació i aprenentatge, així com també pot donar-li la possibilitat que siga ell mateix el creador de les seues pròpies.

Fent referència als paratextos que envolten la lectura, cal dir que l’obra de Girbés està plena de destacats en negreta que són de gran utilitat per a distingir a simple vista la idea principal de l’apartat explicat i abocar l’atenció cap a aquesta. També inclou cites d’altres persones de prestigi que enriqueixen l’experiència lectora i l´intertext. A més, podem trobar algunes il·lustracions al llarg del llibre que dinamitzen (encara més) la lectura, aportant un toc humorístic i en ocasions irònic. Si ens fixem detalladament, però, podem observar com en la pàgina 18 es representa una situació masclista on el pare s’encarrega de les factures i informes mentre la mare es dedica a planxar. Per a evitar que els alumnes interioritzen aquests rols de gènere, predominants encara en la societat actual, podríem fer propostes de canvis a l’aula mitjançant dibuixos o la redacció d’una carta o correu electrònic a l’editorial amb el nostre humil punt de vista, ja que considere que és una bona forma d’integrar els valors transversals que volem educar amb les conseqüències de la lectura. Respecte a l’obra de Ballester, cal dir que la quantitat d’il·lustracions és més reduïda i la funció principal és servir d’explicació gràfica i visual de l’activitat presentada per prevenir qualsevol tipus de dubte.

Des del meu punt de vista ambdós llibres tenen un gran valor per a l’educació literària. Ja no tant en el sentit estricte de la complexitat de l’argument ni la profunditat de les idees, que són més ben superficials al mateix temps que concises, clares i directes, sinó perquè suposa un repte cognitiu per als lectors quant al pensament crític. És a dir, aquests tindran que analitzar les idees proposades al text per, posteriorment, reflexionar sobre les possibles implicacions beneficioses en la didàctica i/o pedagogia, discriminant en última instància si està d’acord amb l’autor o, per contraposició, discrepa totalment del seu raonament. Així mateix, a pesar que no han rebut cap premi ni guardó, han sigut remarcables en la contribució de la importància de la LIJ, contant Llegir per a créixer amb una difusió superior al milió d’exemplars.

Analitzant críticament les obres, pense que aquesta anterior suposa la construcció d’un esperit esperançador, donat que defèn la idea que mai és tard per a fer lectors i que és un desafiament que es pot aconseguir. Com diu el propi autor, es tracta de la disposició i no de la capacitat. Açò vol dir que un xiquet que no ha llegit amb 5 anys, no significa que mai vaja a llegir, sinó que és un procés on cal tindre paciència, constància, esforç i convicció, característiques que li conduiran a descobrir el plaer i la passió quan algun dia trobe un llibre que li agrade.

En aquesta evolució també intervenen els mediadors, que poden adoptar un paper fonamental, suposant una figura de suport a través de la incitació a la lectura a través de comentaris positius, de pensaments transversals a la vegada que inclusius o simplement amb la intenció d’acostar-los certs llibres. Així doncs, m’agradaria destacar que la finalitat dels mestres deuria ser, com bé denomina l’autor, evitar que els alumnes siguen “analfabets funcionals”, és a dir, que hagen apresos els mecanismes de lectura i siguen capaços de llegir novel·les llargues però sense entendre el significat del llegit. A més, ja no serveix amb conèixer el codi lingüístic únicament, sinó que han de saber utilitzar tot tipus de texts que necessiten per a la vida quotidiana, entenent quin s’aplica a cada situació i sabent com canvien. Al meu paper, aquest concepte forma part d’un dels problemes més estesos de l’educació vigent, la qual cosa comporta malauradament a l’elevat nombre de fracàs escolar present.

D’altra banda, l’elaboració d’un decàleg de compromís de la família i els consells que aporta per a evitar les excuses sense fonament, a les quals tots recorrem en algun període de la nostra vida (no tinc temps, és car, etc.), em pareixen un encert molt necessari perquè, encara que siguen evidents o coneguts, moltes vegades se’ns obliden o passen desapercebuts, per la qual cosa no ve malament refrescar la memòria del lector alhora que aquest pot fer-se una autoavaluació reflexiva d’aquells que empra amb freqüència. Jo mateixa em sentia identificada amb alguns apartats del llibre, o totalment descrita com la mostra contrària, com per exemple en la idea que hem d’ensenyar-los a cuidar i a respectar els llibres, però sense sacralitzar-los. Des de ben petita he tractat els llibres amb afecte i estima i per això deteste que estiguen ratllats o doblegats, és una cosa que no puc suportar. Però a través de la lectura m’he adonat que no m’he d’escandalitzar si alguna vegada trobe els llibres en aquest estat perquè no és un objecte sagrat. Hem de comprendre que cada persona utilitza la tècnica de lectura que millors resultats de comprensió li ofereixen i aquesta estratègia senzilla pot servir perquè el xiquet s´aprope al llibre com a instrument d’oci i temps lliure.

Continuant amb les idees que m’agradaria ressaltar, és el torn de la principal que es repeteix en multitud d’ocasions amb la intenció que quede interioritzada: ser lector és un hàbit voluntari. Per tant, ningú pot imposar horaris de lectura o fins i tot l’elecció de les obres literàries, sinó que els adults hem d’adaptar-nos als gustos i interessos dels xiquets, sent l’acceptació i el respecte els elements claus per al gaudiment de la lectura. Perquè, tal com diu Umberto Eco (citat en Girbés, 2006; 19): “no hem de llegir per a tindre èxit, sinó per a viure més”. D’aquesta manera, no hem de convèncer a les persones amb la quantitat de beneficis que ens aporta la lectura, sinó que han de fer-ho com a satisfacció personal.

Altre plantejament de rellevància és el d’aprofitar des de menuts el contacte amb la literatura perquè tenen més capacitat plàstica d’aprenentatge, potser estén més receptius i poden gaudir en plenitud. Es pot començar amb cançons o endevinalles i conforme vaguen creixent i desenvolupant la seua competència literària, proporcionar-los més autonomia i llibertat. Un bon mètode per a despertar l´interès del xiquet és disposar de prestatgeries a casa amb una altura adequada per a facilitar la visibilitat i la disposició dels llibres. També és essencial ser referents i donar exemple. Per mostrar un exemple, si totes les nits després de sopar ens fiquem en un costat de la butaca i en lloc d’encendre la televisió agafem un llibre, potser el nostre fill se sorprenga i l’interesse saber de què tracta allò que estem llegint. Així podrem iniciar la conversa sobre llibres amb normalitat i conèixer els seus interessos o preocupacions per regalar posteriorment llibres. Aquestes es convertiran en objectes valuosos i no càstigs dels quals han de fugir tan ràpid com siga possible. El pas següent seria establir de manera espontània moments de lectura compartida, els quals em pareixen una gran oportunitat per a reforçar el vincle familiar i comunicatiu, al mateix temps que serveixen per a crear vivències irrepetibles.

Per últim, voldria remarcar al igual que el llibre que les biblioteques suposen grans fons de recursos. Habitualment ens acordem d’elles quan volem estudiar i en casa no trobem el silenci, però aquestes espais són molt més que un lloc tranquil. De fet, podem aprofitar infinitats d’avantatges que disposen només fent-nos soci de manera gratuïta i voluntària, ja no sols per extraure llibres, sinó també CD de música, pel·lícules, accedir a Internet o, en les més dinàmiques, serveis de contacontes o lectures en veu alta per als menuts. Si a tot açò li sumem la presència i participació de les famílies junts als seus fills per a investigar i descobrir nous títols, obtenim una experiència literària prou significativa. Amb aquesta frase m’ha vingut un record al cap: quan en sisé de primària els divendres aprofitàvem l’hora de tutoria per a llegir. Recorde amb molt entusiasme el moment de fer la cua amb els companys per anar a la biblioteca i escollir el meu llibre. Havia persones de tot tipus: aquelles que agafaven el primer que veien, altres que miraven el nombre de pàgines per triar el més curt, uns que només es fixaven en la quantitat d’il·lustracions que tenien... Jo pertanyia al grup dels indecisos, al d’aquells que miraren on miraren sempre trobaven aspectes positius que li feien dubtar i li dificultaven la selecció. Per això estic convençuda de que les biblioteques i llibreries tenen gran importància en el foment de l’hàbit lector.

Respecte a l’anàlisi de Poemania, considere que és una obra ideal per a treballar i promoure la passió per la poesia, ja que en l’actualitat és un gènere minoritari i, massa sovint, absent a l’escola i a casa. Potser la poesia queda relegada com a conseqüència de viure en un món ple de possibilitats pedagògiques i amb les noves tecnologies com a eines omnipresents. Nogensmenys, pense que moltes vegades la comunicació dels nens amb les altres persones falla no pel que diuen, sinó per la forma en què el diuen. És a dir, la manera de transmetre les opinions, les ordres, els consells o qualsevol tipus d’informació varia depenent de l’expressió i del to de veu. Ací entra en joc el paper de la poesia, la qual proporciona un llenguatge més acurat i desenvolupa la sensibilitat, el respecte, l’espontaneïtat i la llibertat d’expressió. Serveix per comprendre’s millor a un mateix, als altres i al món, per la qual cosa és una ferramenta per a treballar l’educació emocional, on primer hem d’identificar les pròpies emocions i després hem de generar una atmosfera on tinguen certa seguretat per a expressar-se, sense preocupacions d’estar sent jutjat per la seua intervenció.

Una de les característiques que atorga al llibre major aplicació didàctica són les diferents variants que proposa en cada activitat per dur-les a terme, ja que es centra en els grups nombrosos de les escoles però afegeix l’àmbit familiar amb un grup reduït. Per tant, podem utilitzar moltes dinàmiques com versos molt sentits, la vareta màgica i menús poètics, entre altres, les quals augmenten l’autonomia a la vegada que estimulen el treball cooperatiu.

Per a concloure voldria remarcar que, en la meua opinió, ambdues obres són molt recomanables i, a més, haurien de ser lectures obligatòries per als docents actuals i en formació, ja que encara que no són receptes miraculoses, les pautes proposades són eficaces. Sobretot seria una bona opció tindre’ls a l’abast per dues raons: per a donar-los a les famílies que no lligen i per poder extraure activitats quan estem buits d’imaginació. 
 

RESSENYA P26: Tertúlia EL 1


La nostra competència literària (CL)
Què llegim els futurs mestres? Com desenvolupem aquest procés? Què i com caldria llegir en realitat? Aquestes son algunes dels qüestions claus que vam abordar a l’aula i al voltant de les quals va girar la conversa de la tertúlia que vam tindre a classe. En el següent escrit intentaré donar respostes fiables i reals, una vegada escoltades totes les reflexions, aportant una opinió crítica amb fonts d'informació autoritzades que he consultat per a argumentar el raonament que expose.
En primer lloc, abans d’endinsar-nos en els elements que formen la competència literària, crec que hem de plantejar-nos el significat d’aquest terme. Segons Thomas (1978) podem dir que “no és una facultat general, sinó una aptitud apresa” (p.140), per la qual cosa tothom és capaç de desenvolupar-la i millorar-la al llarg de la seua vida acadèmica i/o personal. A més, tal com menciona Mendoza (2008), considere que la competència literària (des d’ara nombrada com CL) es relaciona molt estretament amb la competència lectora, ja que la segona és un component de la primera però aquesta progressa en funció de les habilitats lectores de l'individu.
Respecte a la pregunta què solem llegir, he arribat a la conclusió que la majoria de vegades són llibres narratius (concretament novel·les), és a dir, lectures contínues i optatives que ens serveixen per a desconnectar o reflexionar. Per contraposició, crec que veiem els articles científics, les publicacions de revista o els llibres acadèmics com a instruments valuosos per a realitzar els treballs de classe, però no com recursos de gaudi personal i ampliació de l’experiència professional. D’aquesta manera, recorrem a ells quan necessitem buscar informació fiable o referències bibliogràfiques sense llegir-los per voluntat pròpia, quan verdaderament suposen magnifiques eines per saber resoldre situacions que ocorren a l’aula o indagar sobre aspectes que afecten a la nostra pràctica docent, ja que els autors són persones que han investigat sobre el tema i tenen uns rendiments acadèmics comprovats.
Per reforçar la meua opinió he trobat l’article “La lectura literaria ante nuevos retos: canon y mediación en la trayectoria lectora de futuros profesores”, en el qual un conjunt de professionals formen un grup d’investigació per aprofundir en aquesta idea a través de l’anàlisi de 62 autobiografies lectores. Aquestes foren escrites per estudiants de segon curs d'Educació Infantil i Primària en els cursos 2011 i 2012, que en realitat podríem ser nosaltres hui en dia perfectament. Els resultats obtinguts de la mostra van ser 7 lectors de cànon acadèmic, 43 de cànon social i 12 no lectors, els quals no havien llegit un llibre voluntàriament des que van abandonar l’institut.
Per consegüent, podem comprovar com els exemples del primer cas són ocasionals i quasi esporàdics mentre que l’únic àmbit en què podem tindre una bona CL és en la narrativa, ja que és el gènere que estem més acostumats a experimentar (lectura de best sellers, títols difosos mitjançant campanyes promocionals, llibres que es transformen en pel·lícules o sèries televisives...). Nogensmenys, aquest tipus de narració es tracta de paraliteratura perquè són adaptacions que descriuen la trama sense una àmplia qualitat i intenció literària. Com a conseqüència, si llegim narracions de poca profunditat o de cultura massificada, el nostre intertext lector serà molt reduït i les referències literàries estaran buides i no formaran part de la cultura universal.
Així mateix, per aquesta raó estimulem més en l’escola la narrativa que la poesia, quedant-nos així en una part mínima d’altre dels components de la CL: la competència genèrica, que consisteix a conèixer i entendre els diferents tipus de gèneres. Evidentment hem d’acostar-nos als interessos dels lectors per a desenvolupar la seua CL des de l’oci i del plantejament de la literatura com una experiència plaent i satisfactòria, evitant la obligatorietat i l’exagerada sobrecàrrega de treball. Per això, és més senzill aconseguir que a un xiquet li agrade la narrativa que la poesia perquè s’apropa més als seus gustos. El problema arriba quan tendim massa cap a aquests i deixem de plantejar-nos el repte cognitiu que suposa la literatura.
A més, cada vegada és més visible que la majoria dels futurs mestres tenim una mancança d’hàbit lector o d’interès a causa de la falta de temps o motivació, respectivament. No obstant això, pense que és imprescindible enriquir la nostra CL per a ser capaços de transmetre als alumnes la passió i el respecte cap a la literatura, donat que el nostre paper com a mediadors és formar lectors qualificats en comprendre, interpretar i valorar el text literari. Per aconseguir aquests objectius devem, a banda de millorar la competència literària perquè no siguem cínics a l’hora de recomanar llibres, adquirir suficient coneixement del mercat editorial, conèixer que hi ha al seu abast, que tenim a la biblioteca i quals són els interessos i el desenvolupament del lector específic.
Per continuar amb aquesta idea he de mencionar que al meu parer no només és important llegir més i tindre més hàbit lector, sinó fer una lectura profunda per a analitzar microhabilitats com discernir idees, relacionar informació o desenvolupar la capacitat crítica, entre moltes altres, en lloc de quedar-nos únicament amb la trama o alguns elements lingüístics o dels personatges. Aquesta estratègia ens permetrà substituir la figura actual del mestre comentarista que trobem a les aules, on no s’aprofundeix i es fan preguntes superficials, per aquella del mestre com a guia crític dels textos. És a dir, dediquem molt de temps a fer resums i poc a preguntar que vol dir l’autor entre línees, com empra les figures retòriques, què ens suggereixen els paratextos i infinitat d’interrogacions curioses. Tot el relacionat amb el llenguatge figurat i el sentit implícit, així com també establir interrelacions entre les idees del text, l’ordenació d’aquestes o traure implicacions del que diu el text, forma part de la competència lectora i facilita la comprensió. Per tant, devem enfocar la CL a millorar l’hàbit lector, l´intertext i les capacitats critiques i reflexives dels individus a través de la interacció.
Per a finalitzar, cal remarcar que la lectura és un procés actiu i complicat d´acció-reacció que s’aprèn amb la pràctica i on el component emocional i experiencial té molt a veure amb la lectura literària i, sobretot, amb despertar l´interès per a promoure l’hàbit. Com afirmava Colomer (1994), per a tindre una bona competència literària cal experimentar i com no tots els alumnes tenen referents familiars que lligen, nosaltres deurem motivar-los a través de les nostres vivències. Per això, necessitem primer desenvolupar correctament la nostra competència literària per a després aprendre com traslladar-la a l’ensenyament del nostre alumnat, tal com vaig deduir del que parlarem a la tertúlia.

dilluns, 5 de juny del 2017

Ressenya P8: Joan, el Cendrós



En 1998 es va publicar el llibre “Joan, el Cendrós”, escrit per Carlos Alberola i Roberto Garcia amb les il·lustracions d’Enric Solbes. Aquest llibre està escrit en Valencià, pertany a la col·lecció Micalet Teatre publicat per l’editorial Bromera. A més a més, a la part final del llibre hi trobem algunes propostes de dramatització que són molt útils per orientar i donar consells per a una possible representació de l’obra i estan realitzades pel grup Abanico format per Belén Franco, Víctor Latorre, Francesc J. López, Mario Máñez i Pilar Martínez.  
La trama  d’aquest llibre està basada en el conte tradicional de la Ventafocs, però hi trobem algunes modificacions, sobre tot pel que fa a la integració de la tecnologia al llarg de la historia i al fet de que es troba en format de teatre. Sincerament, considere que durant l’educació obligatòria els alumnes reben una bona educació literària pel que fa a la novel·la i els contes, però quantitativament el tracte de la poesia i el teatre es veu afectat i molt sovint són els grans oblidats de l’educació.
En aquest cas considere que aquest llibre pot ser profitós en la mesura en que supondria un repte cognitiu per als alumnes, ja que podrien gaudir de la lectura del teatre, veure com canvien les estructures, el vocabulari és diferent, la diferència en el desenvolupament dels esdeveniments i la importància del narrador i dels diàlegs.
Una de les coses positives que trobe en aquest llibre són les acotacions, ja que són molt precises i detallades, de manera que el lector pot seguir a la perfecció la lectura. És a dir, el canvi d’una escena a una altra no suposa cap dificultat gràcies a les explicacions de les acotacions, encara que de vegades són massa llargues i pot ser impedixen seguir la lectura de forma continuada sense moltes interrupcions.
La possibilitat de treballar el teatre en la lectura i també una hipotètica representació, amb l’ajuda de les orientacions del final del llibre proposades pel grup Abanico, fan que l’educació literària dels xiquets millore treballant un gènere que malauradament en l’actualitat està eclipsat per la novel·la, per tant com a futures mestres hem de ser conscients de la nostra responsabilitat i procurar una educació literària equilibrada per als xiquets. D’aquesta manera hem de treballar tots el gèneres, fomentar l’hàbit lector  i ajudar-los a formar el seu criteri de selecció per a que de majors tinguen la possibilitat de llegir, comprendre i gaudir de lectures diverses.
Per altra part, hi ha alguns aspectes del llibre que no em pareixen adequats com per exemple la recomanació de l’editorial, que indica que aquest llibre és apte per a xiquets de deu anys. Personalment, considere que les recomanacions de llibres, per fer-les correctament, s’han de fer individualment coneixent les característiques d’una persona en concret, però si generalitzem jo considere que aquest llibre seria adequat per a alumnes més majors, d’entre dotze a catorze anys. Els personatges de la historia  tenen aquesta edat i per tant els lectors es podran identificar amb més facilitat pel que fa als temes o problemes que tenen durant el període de l’adolescència com per exemple el primer amor, la situació acadèmica o la consolidació de la colla d’amics. Així mateix la recomanació per a aquesta edat pot ajudar a comprendre millor l’intertext d’Indiana Jones, ja que es un personatge reconegut per la majoria del adolescents, però pot ser que en edats més petites no acaben de comprendre l’amistat “invisible” que té Joan. Si no es reconeix l’intertext es pedria la gracia i la part humorística de la historia, així com el naixement d’una amistat estranya, però que a la vegada funciona molt bé perquè s’ajuden mútuament per superar les seues pors.
Un altre aspecte negatiu d’aquesta obra es troba en la personalitat dels personatges, doncs hi ha un masclisme marcat en molts diàlegs sense cap denuncia. Aquest comportament apareix per exemple en la transformació de Clara, doncs deixa de ser una “xicona” per convertir-se en una xica “més femenina”. Considere que no és positiu consolidar els rols de gèneres mitjançant la lectura, doncs els xiquets poden prendre exemple i imitar els personatges, pot ser inclús que facen aquesta transformació en contra de la seua voluntat limitant-se a complir en el rol que li “correspon” depenent de si és un xic o una xica. Crec que la lectura hauria de ser tot el contrari, és a dir, hauria de ser una eina per ajudar-nos en la formació de la nostra personalitat, però aquesta de cap manera ha de ser esclava de les limitacions que es troben normalitzades en la societat.

Així mateix al llarg de tota la historia el protagonista sofreix un bullying marcat per part dels seus companys, i el pitjor de tot és la passivitat en la que es tracta, ningú fa res al respecte: ni els amics, ni la família, ni tampoc el cos docent. Actualment aquest tema està a l’ordre del dia i considere que no és gens positiu tractar aquest tema de manera tan superficial.
Un altre aspecte que m’ha cridat l’atenció ha sigut l’ús de les tecnologies per amagar-se i fer front als sentiments des de la llunyania. En una societat caracteritzada pels aparells i les xarxes digitals açò és molt comú, no obstant això considere que des de l’escola hem de treballar l’autoestima perquè els alumnes aprenguen a voler-se tal com són sense canviar la seua forma de ser i a més cal destacar, sobre tot en l’adolescència, que hem de mostrar-nos de manera natural sense ocultar els nostres sentiments i les nostres emocions.
Aquests aspectes  negatius es podrien resoldre mitjançant el diàleg i el debat grupal de la classe, és a dir, la crítica als llibre també forma part de la seua educació literària.


Per últim comentar un altre aspecte que podria servir per fer un debat prou interesant com és l’exemple del professor de literatura, qui es preocupa per l’aprenentatge dels seus alumnes, fixant-se únicament en la part qualitativa i deixant de costat la quantitativa. Considere que seria bo parlar amb els alumnes sobre la possible ansietat que senten davant els exàmens, i si prefereixen aprendre en un sistema, on el que veritablement importa siga que tinguen un aprenentatge significatiu i pràctic que els siga útil per al seu procés de desenvolupament.

Ressenya 27. Gramàtica de la fantasia. Llegir per a crèixer i Poemania.



Ressenya 1: Gramàtica de la fantasia.

En l’any 1973 l’editorial italiana Einaudi va publicar el llibre de Gianni Rodari titulat Grammatica della Fantasia, Introduzione all'arte di inventare Storie, el qual anys més tard se convertiria en un dels llibres més destacats pel que fa a l’educació literària. Degut al reconeixement del mateix dins d’Itàlia i a nivell internacional, es va traduir a un munt de llengües diferents, com és el cas del valencià Gramàtica de la fantasia, introducció a l’art d’inventar històries en el que la traducció ha sigut realitzada per Teresa Duran. En aquest cas, el llibre pertany a la col·lecció Les Eines de l’editorial Educaula de l’any 2009.
Encara que ja fa més de quaranta anys de la primera publicació, aquesta obra seguix sent un referent pel que fa a l’educació de la llengua i la lectura, per tant s’ha convertir en tot un clàssic de a literatura pedagògica amb la finalitat de que mestres, educadors i també els pares treballen amb els xiquets per crear i inventar històries pròpies.
La popularitat i l’èxit de les obres de Gianni Rodari, entre les que destaca la Gramàtica de la fantasia, el van fer guanyar nombrosos premis com ara la medalla Hans Christian Anderson, considerada el premi Nobel de les lletres juvenils.
Aquesta obra està composada per quaranta-cinc capítols breus en els que l’autor explica de forma teòrica algunes de les tècniques per poder crear noves histories totalment inventades per u mateix,  i de forma paral·lela narra experiències reals amb alumnes d’Infantil i Primària en una escola d’Itàlia on es posa en pràctica part de la teoria i podem veure els resultats que en surten.
Per una part Rodari sugereix als lectors la manera de poder crear histories noves, per tant l’autor anima a augmentar l’ús i el funcionament de la imaginació i a més, proporciona una sèrie de tècniques per estimular-la i fer d’aquestes una eina per a l’educació lingüística. Per altra part, el recull d’experiències que proporciona donen validesa a les seues tècniques, ja que podem observar com al donar certa llibertat als xiquets aquests realitzen una aproximació al món on les contradiccions tenen un lloc, és a dir, no importa si alguna cosa és del tot impossible en la realitat si els permet jugar amb les paraules i gaudir. Per això mateix, al llarg de l’obra l’autor anima als lectors a no posar límits en els jocs, i menys encara a la imaginació dels xiquets, ja que no hem de tenir por a la fantasia perquè és aquesta la que ens permetrà tindre al nostre abast un ventall ple de noves i intrigants possibilitats. Com bé explica Rodari: “ Insisto en señalar que, aunque el Romanticismo lo haya rodeado de misterio y haya instaurado una suerte de culto en torno a él, el proceso creativo es inherente a la naturaleza humana, y, por tanto, está al alcance de todos, con toda esa alegría de expresarse.”
Com s’ha comentat anteriorment, Gramàtica de la fantasia és un dels referents per a les mestres pel que fa al seu potencial educatiu, però personalment jo el recomanaria com a lectura obligatòria per a la formació de les futures mestres, ja que un dels desitjos que generalment volem aconseguir  quan siguem mestres és despertar o desenvolupar la creativitat i la imaginació dels xiquets, no obstant això la formació que rebem en aquest aspecte és mínima o quasi nul·la, per tant aquest llibre és ideal perquè conté tant la tècnica com la posada en pràctica de tècniques surrealistes per motivar i potenciar la imaginació dels més menuts i els puguen ajudar a inventar-se, tots sols, les pròpies històries.
Així mateix la recomanació s’ampliaria a les mestres ja consolidades com a formació adjacent perquè introduisquen i practiquen aquestes tècniques en les seues classes i a més, aconseguiran proporcionar dinamisme i “vida”, ja que un dels avantatges més grans que té és la espontaneïtat, fruit de la invenció de cadascun dels xiquets.
També podria recomanar-se per als pares, perquè no restringeixen la imaginació dels seus fills en l’àmbit familiar, ja que durant el període de Primària es troba en màxim desenvolupament. D’aquesta manera tant els xiquets com els pares podran jugar i deixar lliure la seua imaginació per gaudir en família de jocs on res és impossible. L’únic inconvenient és que pot ser la lectura resulte un poc densa per als pares, però  aquest es podria solucionar amb una coordinació entre els docents i les famílies.   
En definitiva aquest llibre el recomanaria, com diu Rodari: “Para quien cree que es necesario que la imaginación tenga su lugar en la educación, para quien confía en la imaginación infantil, para quien conoce el poder de liberación que puede tener la palabra.”
Una de les aportacions més destacades de l’obra la trobem al capítol quatre, on Rodari ens presenta una tècnica creativa anomenada “binomi fantàstic”. Al llarg d’aquest capítol, l’autor ens explica que la imaginació no és una capacitat separada de la ment, sinó que és la ment mateixa que aplicada a una activitat més que a una altra, fa servir sempre els mateixos procediments,  és a dir, la capacitat per inventar i crear es troba a la ment, però per fer que funcione hem de posar-la en activitat, i una de les millors maneres de fer treballar aquesta part de la ment és mitjançant les paraules i un context caracteritzat per la llibertat.
Per a que aquesta tècnica funcione a la perfecció necessitem dues paraules, la relació de les quals ha de ser llunyana i estranya, perquè d’aquesta manera estarem donant als infants un estímul excitant, i hauran de posar a treballar la seua imaginació per crear un vincle per a aquests dos termes. A més a més, per a les dos paraules proposades no serà suficient  establir una relació a partir dels seu significat quotidià, sinó que els xiquets hauran d’inventar noves capacitats de significat per a aquests termes, i per tant hauran d’alliberar-los de les cadenes verbals que tenen en el context de la quotidianitat.
Personalment, considere que el valor d’aquesta tècnica augmenta pel fet de ser “simple”, és a dir, la podem transportar a l’aula sense cap problema, la participació en aquestes activitats pot ser molt ampla, així com ho pot ser el gaudi  i a més les recompenses són molt grans. Una de les formes d’introduir-la pot ser per exemple que cada alumne realitze una llista de paraules, sense cap limitació, totes són útils i després podem agafar dos aleatòriament i ja podem començar a crear.

Una de les aplicacions del binomi fantàstic el trobem al capítol huit, anomenat el “prefix arbitrari”, que consisteix en deformar les paraules (òbviament en sentit fantàstic) per fer-les més productives. Aquesta activitats és més un joc, els xiquets poden gaudir i es riuen de les seues pròpies creacions, però a més el fet de jugar amb diferents termes, les preposicions i els prefixos, aprenen explorant les diverses possibilitats que té una mateixa paraula realitzant declinacions úniques. Per tant estem davant una forma diferent d’apropar-nos a la nostra llengua, aquesta els proporciona experiències i per tant és una forma més familiar i més còmoda, els xiquets gaudeixen aprenent la seua llengua, doncs és molt diferent al que es troben normalment, que sol ser llibres i teoria que memoritzen de forma mecànica per oblidar dies més tard.

Una altra tècnica pareguda presentada per Rodari a l’obra és la del “nonsense”, que com bé comenta també dóna molts bons resultats en l’aula. Aquesta tracta de jugar amb les paraules i les oracions, de manera que consisteix en transgredir les  formes comunes de la sintaxi i la semàntica. Aquests són jocs  comunament humorístics i absurds, que provoquen moltes rialles millorant el context de les aules i fent d’elles un lloc on els xiquets es desenvolupen en màxima comoditat i seguretat, per tant la seua importància està en canviar la idea de que l’aprenentatge és una cosa seriosa, ja que dintre de les escoles s’ha de riure i gaudir més, per fer del procés d’aprenentatge un procés més bonic.
Allunyant-nos un poc de la tècnica del binomi fantàstic m’agradaria destacar el capítol nou, que porta per títol “ L’error creatiu”, ja que la lectura del mateix m’ha fet reflexionar com a futura mestra pel que fa a les correccions dintre de l’aula. Pel que fa a l'àmbit educatiu, les correccions són constants per part de les figures d’autoritat com els mestres, els pares, la directora i inclús els mateixos xiquets. Si durant una lectura en veu alta algun xiquet fa una errada, no passarà ni un minut en que un altre faja una correcció contundent, el mateix ocorre quan l’errada es produeix en un escrit o inclús en la pràctica d’algun esport. Evidentment al llarg de la nostra vida estem aprenent contínuament coses, per tant els errors estan molt presents i per superar-los és necessari aprendre dels mateixos. No obstant això, hi ha moltes formes de fer les correccions, ja que si aquestes són molt serioses correm el risc de produir un efecte contrari i provocar en els xiquets una reacció de por o rebuig cap a l’escola (màxim representant de l’aprenentatge). En aquest cas, Rodari ens fa pensar en els errors o lapsus com una possibilitat de crear històries, per a ell els errors són creacions autònomes de què se serveixen per assimilar una realitat desconeguda. Hem de començar a riure’ns dels nostres errors i deixar de penedir-nos amb la finalitat de trobar una funció a les noves paraules creades, de manera que l’aprenentatge de les paraules correctes estarà enfocat des del punt de vista de la creació, canviant així el proverbi “Equivocant-se s’aprèn” per “Equivocant-se s’inventa”. Així mateix hem de tenir en compte la forma de corregir, doncs per exemple el color roig ja el tenim assimilat com una cosa negativa, quan ens entreguen algun escrit corregit l’únic que veiem és si hi ha poca o molt tinta roja, i si es tracta d’aquesta última immediatament la nostra autoestima baixa, per tant hem de tenir açò en compte i per exemple començar a corregir en altre color com el verd o el morat, per fer referència a aquells aspectes que són positius.  

Personalment, el capítol que més m’ha agradat ha sigut el que s’anomena “El nen que llegeix còmics”, per la meua experiència personal. Quan era petita m’agradava llegir, però a poc a poc em vaig adonar que ja no gaudia de llegir les novel·les i els contes obligatoris per a l’escola, per tant fora d’aquest àmbit també vaig rebutjar aquesta mena de llibres, ja que em bloquejava i no m’aportava plaer. Per influència dels meus cosins, vaig començar a llegir còmics, recorde que em divertia molt amb les aventures que es contaven i que pràcticament vivia amb l’ajuda de les imatges, no obstant això des de l’escola aquesta mena de llibres no estaven ben vistos, ja que la valoració dels llibres es solia fer mitjançant la quantitat de lletra que tenia. Com a conseqüència he crescut pensant que els còmics eren un passatemps, però no incrementaven a millorar la meua competència literària. A poc a poc me n’he adonat que aquesta és una idea equivoca, i a més com explica Rodari al capítol els còmics són uns dels llibres que més demanen una intervenció activa de la imaginació del lector per poder omplir els buits entre una vinyeta i altra, es a dir, cal reconstruir amb la imaginació tot el transcurs de la historia combinant les informacions que ens donen amb els diàlegs, els sorolls, els dibuixos… És el lector qui dóna sentit a tot, la seua imaginació no està passiva, sinó que se li demana per  a que prenga partit, intervé mitjançant l’anàlisi i la síntesi, a més de classificar i decidir com per exemple en l’atribució de frases als personatges, en la finalització de la personalitat dels mateixos...  D’aquesta manera canvia la concepció dels còmics com un llibre què té com a única utilitat la de passar una bona estona, per una altra què posa en valor tots els processos necessaris per poder llegir i gaudir d’un còmic.

Per últim m’agradaria destacar dos idees de Rodari, una forma part dels “Fragments” de Novais (1772-1801) que diu: “Si també tinguéssim una Fantàstica, tal com tenim una Lògica, s’hauria descobert l’art d’inventar”. I l’altra cita, fa referència a l’objectiu principal per desenvolupar la imaginació dels menuts “No pas perquè tots siguin artistes, sinó perquè ningú sigui esclau” (Rodari,2009,p.13).

Ressenya 2: Llegir per a cèixer i Poemania.

La ressenya que es farà a continuació se centrarà en dos llibres fonamentalment: Poemania i Llegir per a crèixer.
El primer llibre publicat en l’any 2009 es titula “Poemania. Guia pràctica per a fer lectors de poesia.” i està escrit per Anna Ballester amb les il·lustracions de Quim Bou. L’autora, a més de ser professora de Secundària i contacontes és una especialista de la literatura infantil i juvenil, per tant imparteix cursos per formar als professors en noves tècniques d’animació a la lectura i millorar també la seua competència literària. Així mateix, té nombrosos articles publicats en diverses revistes divulgatives al voltant de l’educació de la llengua i la literatura catalana.
El segon llibre, Llegir per a crèixer. Guia pràctica per a fer fills lectors va ser publicat en l’any 2006 i està escrit per Joan Carles Girbés amb les il·lustracions de Josep Vicó. L’autor és periodista i combina aquesta professió en l’edició, centrant-se en llibres dirigits a l’educació lingüística i literària dels més menuts.
Els dos llibres pertanyen a la col·lecció Bromera didàctiques de l’editorial Bromera.
Pel que fa al contingut, ambdós estan relacionats, ja que com s’indica en el subtítol són llibres que pretenen orientar als pares, educadors i mestres en l’aprenentatge dels menuts basat en la lectura, no obstant això cadascun es centra en aspectes diferents.  
En el cas de Poemania, es tracta d’un llibre, la finalitat del qual és formar lectors i escriptors de poesia, és a dir, la seua orientació està enfocada principalment al gènere líric. L’organització del mateix és molt clara i senzilla, doncs trobem quatre apartats principals que comprenen la lectura, la memorització, l’escriptura i la dramatització de poemes, per tant es tracta d’una aproximació a la poesia des de diferents punts.
En el cas de Llegir per a crèixer, és un llibre molt senzill que tracta aspectes referents a la falta l’hàbit lector en els menuts i també en els majors. Al llarg del mateix destaca la importància que té el context on llegim, per tant l’exemple dels majors resulta fonamental per a que els xiquets llegisquen a sovint i troben en la lectura una activitat d’oci a l’altura del dispositius digitals que existeixen actualment com la televisió, els mòbils o els videojocs.
Com he comentat aquestes dos lectures són molt senzilles i l’organització de les mateixes fa que siguen lectures ràpides i no tinguen cap problema pel que fa a la comprensió. A més a més, considere que són molt profitoses per la quantitat de recursos metodològics que aporten, per tant la recomanaria tant per als pares com per als educadors, ja que l’exemple i l’esforç dels mateixos determinarà en gran mesura que els xiquets siguen bons lectors i que gaudisquen de la mateixa, un aspecte molt important que de vegades queda relegat a un segon pla en favor de l’aprenentatge.  Com comenta Girbés al seu llibre “L’habit de la lectura no es pot improvisar, només aconseguirem que siguen bons lectors amb convenciment, constància i esforç. Hem de ser conscients del temps que porta, però serà recompensat.”
Una de les parts que més m’ha agradat del llibre “Llegir per a crèxir” ha sigut quan l’autor convida al lector a reflexionar sobre per què volem formar lectors. Pot ser no trobem molta importància a aquesta reflexió perquè tenim molt clar els beneficis de la lectura, no obstant això de segur que quan estiguem exercint com a mestres ens trobarem amb pares i mares que no entendran el nostre treball per motivar als xiquets a llegir, i tot aquest treball perdrà potència perquè quan arriben a casa no tindran cap exemple a imitar pel que fa a la lectura. És a dir, des de l’escola hem d’estar ben atents a la manca de lectura en l’àmbit familiar perquè aquest resulta clau en el foment de l’hàbit lector. Per aquest motiu, hem de recordar a les famílies la seua responsabilitat en el paper de l’educació del menuts pel que fa a la lectura, i considere que una de les millors maneres és mitjançant la visualització dels beneficis que porta formar bon lector. Aquesta conscienciació es pot fer a través de la transmissió dels nostres coneixements o la recomanació d’aquest llibre, amb la finalitat de que se n’adonen de la importància que tenen els seus actes dintre de la llar, així mateix trobaran que no hi ha motius sòlids per no llegir, ja que com explica Girbés al llibre tot el que argumenten seran excuses com ara l’excusa típica de que no tenen temps.
Del mateix mode, és importantíssim que els docents siguem lectors habituals i gaudim de la lectura, ja que serà l’única manera de poder transmitir-ho als xiquets perquè l’exemple val més que mil paraules. Els mestres hem de ser conscients de que la lectura és estimulant i aporta innumerables beneficis als lectors com ara un augment de l’atenció, la concentració i la comprensió, una millora en l’agilitat mental, un vocabulari més ample i tècnic, assimilació pràctica de les regles d’ortografia i gramaticals, ens dóna la possibilitat d’ampliar el nostre bagatge cultural, millora la capacitat de memorització i ens aporta major agilitat en l’assimilació de conceptes nous , augmenta la nostra capacitat crítica, un element molt important en una societat que tendeix a la uniformitat i la imitació de les masses i serveix d’ajuda per a la construcció de la personalitat,  entre altres.
M’agradaria descatar una de les frases més boniques del llibre Llegir per a crèixer en la que Girbés comenta que: “Llegir no t’assegura l’èxit, però sí viure més: diferents vides, en diferents llocs, noves experiències.”.
Una vegada que ja tenim clara la importància que té el foment de l’hàbit lector des de que són petits, cal que canviem la concepció general que tenim dels llibres, ja que li donem molta importància a la part formativa, la qual cosa pot portar el rebuig dels xiquets cap a les lletres escrites. Hem de saber apropar els llibres als xiquets d’una forma lúdica, és a dir, que aquests entenguen els llibres com una joguina més o com una eina màgica que et permet obrir la porta a un món ple de possibilitats. Gràcies als llibres, podem traslladar-nos a llocs inimaginables, on no hi ha res que no siga possible, doncs dins les histories la nostra imaginació no troba límits. A més a més, com comenta Girbés cal que els llibres es convertisquen en un element de la quotidianitat i estiguen a l’abast dels xiquets, hem de parlar de llibres dia  a dia, realitzar crítiques de forma conjunta i gaudir de la lectura grupal.
Pel que fa al llibre de Poemania, considere que la seua lectura és molt necessària, malauradament la meua formació en el gènere líric ha sigut molt pobra, mai he tingut l’oportunitat de gaudir d’un llibre de poesia i mai he escollit un llibre d’aquest tipus per plaer. Duran l’etapa de Primària, no recorde treballar ninguna poesia, i pel que fa a l’educació secundària sempre que treballàvem un poema consistia en esbrinar el que l’autor volia dir, per tant aquesta educació va provocar que sempre que apareixia aquest gènere tinguera ansietat per tractar de trobar la resposta correcta. Aquesta realitat és molt trista perquè no podré transmetre la passió per aquest gènere als alumnes i quan siguen majors segurament tindran el mateix problema que tinc actualment. Considere que part del problema ve de les esferes de poder, ja que si comprovem  el currículum d’Educació Primària, en l’apartat corresponent a la llengua i la literatura,  podrem observar que l’educació literària rep un tractament molt inferior als altres com la novel·la o els contes, és a dir, aquest gènere està menyspreat en l’àmbit educatiu i per tant resulta molt difícil que els xiquets per ells mateixos accedisquen al gènere líric.

Al llarg del llibre l’autora ens comenta els beneficis que ens aporta tindre contacte amb la poesia, ja que aquest és un gènere molt especial perquè té un vincle molt proper amb els sentiments personals i l’expressió de les emocions. Precisament açò em pareix fonamental i més tenint en compte les característiques de la societat actual, on les preses i l’estrès envaeixen tots els àmbits de la nostra vida, la qual cosa provoca que cada vegada hi haja una major individualització i un tancament de les persones que no parlen, o no saben parlar dels seus sentiment de forma sincera amb la resta. Considere que és important insistir en aquest punt i començar a treballar les emocions des de que són petits i una de les millors formes per a fer-ho és mitjançant la poesia. Com bé explica Ballester al seu llibre, el tractament dels textos poètics són diferents a qualsevol altre, en aquest gènere hem de saber anar més enllà, ja que per poder expressar els sentiments i les emocions no és prou amb el llenguatge quotidià.

El llibre de Poemania és més pràctic que el se Girbés, ja que l’autora fa un recull d’activitats diferents per poder treballar la poesia en l’escola i també a casa. La descripció de les activitats és molt precisa, la qual cosa facilita la comprensió i la posada en pràctica. A més a més, les activitats no necessiten molts recursos, per tant és fàcil poder introduir-les en la planificació anual o practicar-les en casa, i un altre aspecte a destacar és la insistència de l’autora per proposar jocs que afavorisquen la unitat de la classe, és a dir, es tracta de jocs que no són competitius sinó tot el contrari, l’objectiu és crear un ambient còmode per als alumnes o tots han de participar per poder dur endavant l’activitat. Una de les activitats que més m’ha agradat s’anomena “Units per la poesia” en la que cada alumne ha de regalar una poesia a un company. En aquesta simple activitat, s’aconseguixen moltes coses com la lectura de textos poètics, la unió de tots, el tractament de la poesia com un regal, una ampliació dels autors d’aquest gènere i la formació de criteris per seleccionar una poesia.
 
Sincerament, el llibre està molt complet, no obstant això hi trobe alguns problemes pel que fa a la posada en pràctica de les activitats, doncs en moltes d’aquestes l’autora explica que els docents o els pares, com a orientadors, han de crear el model com per exemple realitzar la modulació de la veu o l’entonació en la lectura. El problema està en que per poder fer-ho nosaltres hem de saber, i en el meu cas no tinc la formació per poder servir d’exemple de lectura de textos poètics per als xiquets, i passa el mateix  amb molts pares. D’aquesta manera, considere que aquest llibre és un pas endavant cap a l’aproximació de tota la societat a la poesia, però no es prou ja que nosaltres, el mediadors, hem de formar-nos més per poder servir d’exemple als menuts i que aquests tinguen l’oportunitat de conèixer aquest gènere en les mateixes condicions que es fa en els altres. Així mateix s’hauria de trobar una solució per formar també als pares, perquè com comenta Girbés, aquests són un element fonamental per consolidar el treball que es realitza a l’escola, ja que si no es fa així, el treball perd eficàcia.
Per últim cal comentar els paratextos d’ambdós llibres. En el cas de Llegir per a crèixer són fonamentalment dibuixos en blanc i negre molt simples, que aporten una informació irrellevant, no obstant això hi ha alguns que tenen denotacions masclistes, per tant hem d’estar atents a aquests detalls per posar remei, en aquest cas per exemple podríem proposar un canvi de dibuix a l’editorial. En el cas de Poemania, el dibuixos també són senzills i en blanc i negre. La informació ens pot ajudar un poc pel que fa a l’organització de les activitats, però tampoc és necessària perquè la descripció de les mateixes és molt detallada. L’únic que sí ens pot servir d’ajuda són els exemples de fragments de poemes o els  esquemes que apareixen en algunes activitats que ens ajuden per poder dur-la endavant.